Продаётся в одной из галерей в Калгари за двадцать пять (25) тысяч долларов. “Jupitor”. Бронза и камень. Высота (приблизительно) сто двадцать сантиметров. Автор: Patrick Meagher. Оставляйте заявки в комментариях.
Пока многие из вас в воскресенье вечером готовились к рабочему понедельнику гладя портки, начищая ботинки или просто лежа на диване, «Русский театр Калгари» зарабатывал на декорации для очередного спектакля устроив благотворительное комедийное шоу «Добрый вечер». Хочу сказать, что еда была вкусная, а шутки острые и было весело и, как-то по-семейному уютно, несмотря на то, что зал “Comedy Cave” был забит до отказа. Ни разу не пожалел, что пошёл. Ребята, спасибо вам за отличный вечер!
Обещаю, что будут ещё фотографии с мероприятия. Просто у меня уже глаза слипаются. Ночь на дворе и опять пошёл снег.
Продолжая знакомить вас с творчеством канадских художников и скульпторов, публикую фотографию скульптуры, которую я недавно увидел во время прогулки по городу. Может кому-нибудь надо? Продаётся в одном из художественных салонов Калгари. Если хотите, я могу это для вас купить и выслать на любой адрес. Только денег пришлите. Стоит всего восемь тысяч семьсот канадских у.е. Масштаб 1:2. Полировка хорошая. Называется «Either Or» («Или или», наверное). Изготовлена канадским скульптором Knicki Markolf из бразильского мыльного камня. Украсит любой дом или квартиру.
Интересно, конечно, о чём думал автор, когда ваял это? :)
На всякий случай, если кто на улице специально внимание на такие вещи не обращает, публикую несколько фоторафий того, что не увидел Арт. Лебедев во время своей прошлогодней поездки по Северной Америке, а именно — телекоммуникационные ящики на улицах Калгари.
Калгари, хоть и не Мекка исскуства, а скорее всего, является главным офисом всей канадской нефяной и газовой индустрии, городом ковбоев, местом где рождаются открытия в области медицины и высоких технологий, но и на его улицах можно встретить проявление исскуства в разных его видах. В данном случае, такой способ демонстрации работ местных художников калгарийцам и гостям города санкционирован и спонсируется городской управой (за счёт налогоплательщиков, конечно). Мне кажется, что это очень хорошая затея и выглядит она так:
Вместо уродливого серого ящика, на газоне стоит цветное сооружение оформленное яркими картинками детей.
Когда фотограф делает скучнейшую фотографию леса, поля, реки или вот таких (как на этой картине) груш, я это ещё понять могу. Захотелось человеку запечатлеть очередную нудятину, поразительно похожую на миллиард уже существующих в мире, и делает он этот снимок. Всего делов-то — навёл камеру на объект съёмки, нажал на кнопку и получил ксерокопию окружающего мира. И, скорее всего, никому, кроме этого человека, снимок этот не пригодится. Распечатает он его, повесит на стенку и будет вспоминать как ходил по этому полю, смотрел на эту реку или ел эти груши. Груши, кстати, могли быть вкусными.
Но что движет художником, когда он берётся рисовать такую картину? Сколько надо приложить усилий, чтобы нарисовать полотно метр на два (иногда меньше) на котором изображены пять груш? Пускай сочных. Пускай даже очень похожих на те, что съел когда-то с наслаждением.
— Да, но как на них играет свет! Какие блики! Какие приглушенные тона!
Это точно. И всего-то рисовал неделю-две от силы, а в итоге получилась суперкомпозиция: «лежат груши — нельзя скушать».
Роберт Лимэй. «Груши, вечерний свет» (Robert Lemay. Pears, Evening Light)
Я понимаю, что таким полотном художник как бы заявляет всему миру о том, что он супер-пуперный мастер кисти и вообще талант каких поискать, но неужели это кому-то кроме самого художника тоже интересно?
По крайней мере, когда сторонний зритель смотрит на полотно, на котором вообще ничего толком разобрать невозможно или на нём изображены какие-то уроды с квадратными головами, а подпись под картиной гласит о том, что это «Утром на базаре в приморском городе», то он невольно задаётся вопросом: «что курил художник, когда рисовал эту картину»? Или: «какой же он придурок, а не художник и такой бред любой нарисовать сможет». В этом случае, такая картина хотя бы будит в человеке здоровые эмоции. Пускай даже не очень понятные и положительные.
А здесь, что? Какие эмоции будит эта картина? Она должна у зрителя слюноотделение провоцировать? Никак я не пойму. Кстати, приличная часть полного сборника работ Ван Гога отведена под картины простой картошки (в клубнях), которую он так любил. Наверное, я ничего не понимаю в исскустве.
Примечание и разъяснение:
Своей заметкой нисколько не хотел обидеть замечательных художников, день за днём рисующих груши, яблоки или тюльпаны. Груши действительно нарисованы прекрасно и я их также хорошо нарисовать не смогу. Несмотря на этот факт, мне нисколько не завидно, что я не могу так рисовать. Посмотрев на эту картину не более пяти секунд, я начинаю зевать и мне хочется почесать за ухом.
Вот такие образцы монументального исскуства можно наблюдать на улицах Калгари. Как вам скульптуры или как это можно назвать? Название композиции, к сожалению, забыл записать.
Продолжая тему обзора исскуства канадских художников, представляю вашему вниманию работы известного канадского художника Кеннета Локхида (K. Lochhead: 1926 — 2006). Так как художник этот уже умер то, естественно, цены на его работы значительно повысились.
Эта работа называется “Sub-Color” (52″ x 78″ oil on canvas 1966) и продаётся она сейчас за $34,000.
Ещё несколько работ этого художника, представленных в одной из галерей Калгари (все продаются), можно посмотреть внутри поста. Приятного просмотра.
Оказывается, в Калгари много русских. Я, конечно, догадывался, что кроме моих друзей здесь есть и другие русские люди, но чтобы в таком количестве? И где я всё это время был? Пока я работал там и сям, ездил куда-то, занимался чем-то непонятным, они (эти русские) понаоткрывали здесь веб-сайтов, магазинов, клубов и прочих заведений и веселятся вовсю. Теперь ещё и театр открыли. И Мумий-Тролль приезжал на гастроли не так давно, а скоро состоится спектакль по пьесе Олега Юрьева «Мириам».
Если бы Маша не прислала письмо, то я бы вообще ничего не узнал:
Дорогие и уважаемые КАО-вцы!
Предлагаю вспомнить старые добрые времена и выйти коллективно в театр, тем более что это- начинание местное, интересное, да и название интригует… Лена, прямо твоей дочке будто бы посвящено… В основном, обращаюсь к дамам, т. к. мужиков на такое дело поднять трудно. Билеты есть у меня. Если заинтересовались, отзовитесь и оставьте заказ, иначе продам на сторону.
Ваша Маша
Если вам интересно, напишите Маше письмо (те, кто знает её адрес) или комментарий к этому посту. Все остальные могут прочитать статью-объявление об этом спектакле на сайте «Русского Калгари».
Update: «Русский Калгари» почему-то тормозит. Поэтому, на всякий случай, внутри поста я публикую афишу спектакля с их сайта.
Несколько месяцев тому назад купил на барахолке картину (холст, масло, рама) за тридцать долларов. Купил, чтобы дырку на стене закрыть*. Настроение тогда было такое же хмурое как на этой картине. Художник местный. На картине изображен типичный фермерский дом и сортир начала двадцатого века на фоне грозовых туч и прерий.
На самом деле, если прокатиться по прериям Альберты, наверняка, можно увидеть похожий пейзаж. Современные фермеры домов этих старых не ломают, а оставляют всё как есть. Для истории, так сказать. Сколько таких заброшенных домов в Канаде — сказать трудно. Я часто их встречал на своём пути когда (давным-давно по-работе) колесил по захолустьям Альберты и прилегающих провинций.
Короче, купил я эту картину и повесил на стену. Супруга не в восторге. Говорит, что мрачно больно. Однако привыкла (или меня очень любит) и больше про это ничего не говорит. Я на картину вообще перестал внимания обращать. Висит она себе на стене. Спать не мешает. Народное творчество. Исторической ценности, похоже, никакой. Цена — три копейки. Три копейки потому, что рамка такая будет стоить больше пятидесяти долларов, если новую заказывать. Как раз по мне исскуство.
А вчера я рассмотрел на ней подпись художника. Пробил имя в Гугле. Оказалось, что это John Crittenden. Местный художник. Как я и думал. Только он больше не рисует. Старенький уже. Фотографирует, да копии картин своих продаёт. Благотворительностью занимается. Картин (оригиналов) на продажу у него больше нет — все давно проданы, а копии картин на холсте стоят от четырёх до шести сотен долларов… Честно сказать, я и так думал, что выгодно картину купил (рама больше стоит), а тут оказалось, что я ещё и «инвестицию» в исскуство сделал. Никогда бы не подумал. Последний раз подобного рода покупку я сделал, когда за три рубля приобрел кружку Кузнецовского фарфора, выпущенную к коронации Николая второго. Так, что я теперь коллекционер исскуства. С чем меня и поздравьте. :)
Как и обещал, привожу пример творчества, доминирующего в художественных галереях Калгари. Картина неплохая, просто от сюжета меня уже немного тошнит.
Художник: Brian M. Atyeo. Картина: “Southern Range”, Acrylic on Canvas, 30 на 60 дюймов. Цена: $5,900.
Получать по почте
Подписаться (RSS)